由浙江卫视、欢乐传媒、中和传媒联合打造的以跨界演员为主角的原创喜剧竞演综艺《喜剧总动员》第二季再次火爆荧屏，这是一档以明星跨界为主要看点的喜剧类综艺。

在这一季节目中我们看到了贾玲、宋小宝、沈腾、吴君如这些专业的喜剧人以队长身份出现，拥有丰富表演经验的影视剧演员比如郭涛、江一燕、张若昀、秦岚、魏大勋等成为竞演者完成作品，而这两者结合后产生的化学反应，无疑让节目达到了1+1>2的理想效果。

从收视和网络话题来看，无疑这档节目是成功的，而且耀眼的星光和多元化的作品也做到了将不同年龄层、不同职业、不同性别的观众拉到了同一块荧幕前，真正成为一档“合家欢”式样的综艺节目，那么这样的成功来自于哪里？对于该类型节目的制作又带给了我们哪些思考呢？

明星跨界新看点，给节目增添星光，让喜剧更加丰满

《喜总2》的最大看点是专业影视演员跨界的喜剧尝试。一方面，对于演员来说，表演是他们的特长，可能和专业的喜剧人相比，他们在表演过程中对于人物内心、细微情节的处理更加极致；

另一方面，因为拥有丰富的荧屏、舞台经验，演员对于作品主题的把握更加精准，也更愿意尝试他们在多年表演生涯中想要尝试却没有机会尝试的风格，在这样的情况下，观众能切身感受到《喜剧总动员》中呈现的作品更具有完整性，题材和展现形式更加多元，舞台的整体效果也更加专业。

从最近的这期节目中，我们看到了郭涛，魏大勋，秦岚，江一燕这些以往在正剧中以严肃角色，青春偶像形象示人的面孔，竟然也可以驾驭恶搞，滑稽的角色。

江一燕在这期节目中首次尝试了古装，饰演了一个身负杀父之仇却怀揣文艺梦想的大侠之女，她告诉大家，在以往的古装剧中她大多会饰演悲情的角色，而第一次以喜剧面孔示人这让她既紧张又兴奋。

作品中，江一燕的角色有不少肢体上的“梗”埋伏其中，即便逗得现场观众和评委哈哈大笑，身为专业演员的她不仅完整完成了动作，全程也没有笑场。特别是最后的结尾处，一场江湖恩怨被风花雪月的文艺梦所化解，一曲《沧海一声笑》在节目现场绕梁不绝，既欢乐又高雅。

此外，《喜剧总动员》还很注重喜剧技巧的专业性普及。每期节目都会剪辑出一定比重的舞台表演之外的互动环节，可以让观众了解到演员们试水喜剧舞台的心路历程，帮助观众更好地理解喜剧创作的过程，普及喜剧知识，掌握喜剧观赏技巧，让观众学会如何专业地去评判一台喜剧作品的好坏。这些都对于喜剧艺术的推广和发展而言意义重大。

节目呈现合家欢， 既要高屋建瓴也要切中肯絮

喜剧类综艺与其他综艺最大的区别在于，它大都由一个个喜剧作品构成，这一特点就注定了它的整体结构是段落式的，虽然真人秀类节目也是由不同的环节或游戏组成，但参与者群体大致不变，不同环节有主有次。

而喜剧综艺节目的每个作品却是由不同的表演团队完成的，而且一般表演时间差异不大，在这样的情况下如何能让这些“段落”合理布局，体现一个节目的整体性，都是节目制作者需要谨慎考虑的。

另一方面，喜剧类综艺的根本是一档节目，一定不能让观众产生“小品汇演”的误区，因为这对于节目的品牌建立和持续发展来说将是不利因素，也必将让节目的核心竞争力减弱，容易被复制，使综艺市场的同质化现象愈加严重。所以，要想做好一档喜剧综艺既要做到高屋建瓴的同时也要做到切中肯絮。

所谓高屋建瓴就是要通篇合理布局，加强节目的整体性。以《喜总总动员2》为例，前有即兴表演的开胃菜，为观众的笑肌热身，中有节目竞演这一道道主菜，穿插互动和竞演者的微真人秀，结尾重头戏，揭晓悬念，公布评选结果。从结构上增强起承转合的标签性质，让观众对整期节目有一个整体的概念，并能够在意识里，为自己喜欢的喜剧作品，按节目期数这一标签归类。

而切中肯絮则是要照顾到观众的情绪，既要避免观众观看节目时产生审美疲劳，注意增强喜剧作品的多样性和差异性，又要考虑到不同年龄层观众的喜好，考量合家欢的效果。

《喜剧总动员》这期共四个竞演节目，第一个是郭涛的《换脸》，科幻题材，硬汉幽默；第二个是魏大勋的《暗恋》，纯情文艺题材，搞笑推进，结尾催泪；第三个秦岚的《爱情操控师》，都市爱情题材，结尾神反转；第四个是江一燕的《沧海一声笑》，古装武侠题材，经典高边，包袱频出。

如果将一期节目比作一座影院，那么这一天上映的有好莱坞科幻片，清新文艺片，韩式反转片和武侠贺岁片。这样就给了观众更多样性的选择，不同年龄和喜好都能找到自己的才，这样一档节目才能收获“合家欢”的最佳观赏效果。

随着城市生活节奏的不断加快，人们越来越需要在工作之余得到精神上的愉悦与放松，而“喜剧综艺”的产生，无疑为人们提供了一种低成本释放压力的途径。但与此同时，人们对于喜剧的要求也与日増高，大家不再愿意看到那些没有内涵的单调的喜剧作品，而是更加注重作品的内涵与主题的升华。

这对于节目制造者来说无疑是全新的挑战，如何在保证欢笑的同时兼顾观众日益增长的精神需求，为大家提供出高雅的客厅文化，是需要喜剧综艺操盘者们不断思考的问题。