陈绍团看首届广告人艺术展：门外侃艺术

编辑：文静
  

 
编者按：之前已经给大家介绍过“延时”首届广告人艺术展。这个号称圆广告人艺术梦的平台，到现在已经在广告圈里掀起了不小的波澜。随着开展日期的临近，关注本次艺术展的广告人也越来越多。而在那些广告大佬的眼中，“延时”在他们眼中是个怎样的性质？对他们乃至整个广告行业有何种意义？谦逊的团长为我们带来他的观察——“门外侃艺术”。
 
某年某月某日某时，陈某在某餐厅偶遇圈内某大佬。先是一番必不可少的寒暄，无非你好我好大家好，然后东拉西扯。言语间他拿出手机，给我看一些照片，都是风格有些古怪的水墨画。他说，广告对他而言无非一种谋生的手段，他真正的爱是国画艺术。他告诉我，他的画每张可以卖7万了，就算不做广告，也能混口饭吃。作为国画的门外汉，我只能用“靠”、“牛B”这样抽象的词聊以赞美，然后顺口问了一个我疑惑的问题：“古代的文人骚客视权力与金钱如粪土，游走江湖、寄情于山水。但今天的大师们大都远离山水、在城市中追逐权力和金钱，画中的山水还会有原来的感觉吗？”他冷冷地瞪了我一眼，用了三个字作答：你不懂。
 
大佬的傲慢让我不爽，但他的言语让我浮想有三。
 
一是广告人不安于广告的问题。这事说起来有点怪。十多年来，经常有人见我长发飘飘，或者头光锃亮，就会以很恭敬的表情套近乎：你是搞艺术的吧？我往往回答：沾点边吧，我做广告的。问的人继而流露出同情：广告生意很难做吧？这说明大部分人把艺术看得奇高，而把广告看得极低。一般人心目中搞艺术的人通常是这样的：神圣、不食人间烟火、不为五斗米折腰。而广告人在他们眼中，要么是路边广告牌上刷油漆的人，要么就是一天到晚穷拉业务的人，和站在马路中间塞名片卖保险的没啥两样。这是广告业在中国畸形发展和鱼目混珠所致，原因有些复杂，但结果是清楚的，就是广告人的地位得不到尊重。而追求尊重则是人的本性，更何况广告界的确是卧虎藏龙，牛B的人绝对不比艺术圈少。很多人只是由于N年前误打误撞进入广告行业，为了生存为暂时委身。他们在这个行业登上一定高度却无法赢得与实力对等的尊重之时，一定会将广告领域的专长延伸到当代艺术、文化创意、工业设计等领域。比如北京奥美的原创意总监叶宇轩，几年前转向设计领域，自创设计品牌，现在已经是国内相当有影响力的艺术设计师。接下来，我们应该会看到越来越多的广告人超越广告，实现华丽转身。
 
二是广告人有什么能耐搞艺术？因为住在莫干山路的缘故，我经常带孩子在M50散步。其中的很多艺术作品，很多让哭笑不得，要么用画油画的手法画国画，要么用国画的手法画油画，要么用特殊颜料把画立体化，再不就是用陶瓷做饺子，或者干脆一片空白，诸如此类的伎俩，看似高深莫测，实则肤浅脑残。每逢周末，路边的玻璃门上必有画展海报，主题不是没什么概念，就是概念莫名其妙，一看就是没文化的人在忽悠比他们更没文化的人。而没文化的搞艺术，能搞出啥玩意儿呢？无非可以招来一堆富二代官二代，开着法拉利保时捷前来，不懂装懂，从中得到时尚与虚荣。而广告创意人搞艺术，相对于这些艺术圈常见的浅薄之徒，至少有三大利器，一是有强大的概念意识，直指人心，不屑隔靴搔痒；二是指向明确，不会一味求新求怪，空洞无物；三是贴近受众，与一般不食人烟火的仙人艺术家更接地气、更有感染力。这些其实都是被广告这个残酷的行业长期折磨出来的特殊能耐。如果你见过杨烨昕、熊超、李兆光等人在国际上的获奖广告作品，你将毫不怀疑他们身上的艺术实力以及潜力。比如说， 2010获嘎纳金奖的“扬爱艺术计划”户外广告作品，其震撼人心的视觉张力与感染力，绝非莫干山路、798那些装神弄鬼的所谓艺术可与比肩。
 
最后再说说这“你不懂”的问题。话说有一天我带着三岁的儿子在艺术家仓库散步，见到一圈人围在广场上不知道在看啥。儿子好奇，拉我凑近，我一看，哇，不得了，一山羊胡子“艺术家”，拖一巨大的画笔，在一张超大的纸上涂鸦，看半天也看不出在画啥。突然儿子大叫：“这画得是什么呀，一点都不好看。”众人愕然，齐刷刷看我儿子，“艺术家”也一脸尴尬。而我则更尴尬，赶紧道歉、拍儿子屁股，闪人。在路上我琢磨了一下，其实儿子是对的，他的话启发了我，你说艺术这玩意的本质是什么呢，无非就是“好看”、“好听”“好玩”，你看中国几千年流传下来的艺术，比如建筑、琴、棋、书、画，不都是这样吗？比如《三国演义》，雅俗共赏，人见人爱；比如昆曲，余音绕梁，至今不散；比如天坛，世上可有一幢摩天大楼，比他好看？但是现在很多所谓的当代艺术，多是“皇帝的新装”，纯粹是利用一般人对“艺术”的盲目崇拜与敬畏心理，刻意追求“看不懂”，似乎越看不懂越好，所以形式至上、求新求怪、故弄玄虚、装神弄鬼。越来越多的所谓当代艺术作品充斥暴力、色情、血腥甚至反人性。前几个月，一个“行为艺术家”把自己剥光，躺进一口硕大无比的锅里，主题是“把自己煮了。”还有个主题为《献祭》的 “行为艺术”则令人毛骨悚然，“艺术家”用自己四个月的胎儿喂狗，这不神经错乱毫无人性吗？这样的东西能流传多久，可想而知。所以，这艺术圈，广告人如果介入，至少可以警醒他们回归艺术的本质，多做一些“看得懂”、“好看”的东西，因为广告人一天到晚追求的是一秒钟抓住注意，两秒种领会意念，三秒钟得以震撼。好看是基本，领会是基本，感染力也是基本。倘若广告人因此能够拯救艺术圈，那可是功德无量啊。
 
最后，我衷心祝愿WELOVEAD举办的首届广告人艺术展马到成功、旗开得胜、所向披靡、一骑绝尘、功盖四方、威风八面、万众归心。
 
附：延时首届广告人艺术展详细信息
 
展览日期：  2011年11月12日-27日
开幕时间：  2011年11月12日 周六15:00
展览空间：  证大艺术超超市（上海市浦东新区芳甸路199弄28号大拇指广场二层）
主 办 方：  WELOVEAD
                        证大艺术超超市
策 展 方：   WELOVEAD（徐微）
特邀艺术家：李兆光（合伙人兼执行创意总监, Leagas Delany 上海）
                          杨烨炘（群创意总监 , Leo Burnett 上海）
                          熊超（资深创意总监 , DDB 上海）
参展艺术家： 黑一烊（创建人兼创意总监 , 山河水团队 深圳）
                          萧上喜（导演 , 萧导工作室 台湾）
                          何力恒（曾任副创意总监 , DDB 香港）
                          刘雯婷（插画师 , 曾就职 Leo Burnett 上海）
                          宋尧（设计师 , DDB 上海）
                         李臣（设计师 , 朗意品牌顾问 上海）
                         Luigi Laurenzi（设计总监 , 木码设计）
                        Antonin Lelievre（导演 , FaBuLoUsInSpIrAtIoN）
讲        座：  广告的下一个潮流是艺术（主讲人：杨烨炘）
                        艺术需要创意（主讲人：熊超）
讲座时间： 2011年11月26日 周六 14:00
官方网站： http://art.welovead.com